涂鸦是不是艺术?

说起涂鸦,日常,我们可以再街头或者某个特定艺术空间能看到,墙壁,废弃的厂房,金属等材质上,都有包括数字、字母以及绘画。

涂鸦的起源

1970年代初期,当罐装喷漆可以随处买到以后,从地下铁的火车车厢到月台上到街道的墙面,一直到厕所了的墙壁,到处可以看到各式各样、色彩鲜艳、个性鲜明的涂鸦。早期的涂鸦创作以文字为主,那些涂鸦画的创作者称自己为(写手)而非(画家),而且通常是匿名的,他们流行用街道号码去假名,比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207,他们的涂鸦画地盘的意味十分的浓厚。

5e48845931103_副本.jpg插图

涂鸦是一种艺术的表达方式,是一种对权威反叛精神的表达。

不久后,越来越多的专业涂鸦人开始出现,类似联盟、社团的团体也纷纷出了,之后涂鸦艺术开始进驻艺术画廊,供人欣赏、收藏、买卖、投资。自此涂鸦文化的性质发生了巨大的转变。

于是,世界各国便兴起了一股涂鸦文化的热潮。涂鸦艺术跟同一时段的摇滚乐和RAP音乐十分相似。一开始人们借这种创作反抗体制、表达不满、发泄情绪、控诉社会。到后来,这些涂鸦艺术的原始本质却被整个资本体系收编,有原先的反文化艺术变为一个真正的艺术的分支。成为与传统绘画拥有一样性质的一种艺术。涂鸦的原始性质逐渐在别国的涂鸦创作中消失。

艺术是自由的,即使是这种夹杂着大量“厕所文学”的涂鸦,也存在的一定的时代价值。所以在一些艺术评论家认为“涂鸦艺术是对波普文化的一种继承”的同时,又无法否认其显著的区别。不过值得肯定的是,涂鸦艺术和波普艺术的共同核心之一都是大众文化,因此这种新的艺术形式很快就在人们的精神需求下同“嘻哈”(Hip pop)一起成长并成熟为“地上”文化,活跃于各种公众场合之间。

所以,当我们走过有涂鸦的墙壁,可以驻足观赏一下,思考作者要表达的意义。